UFW 2020! Цього року ця подія сприймається особливо радісно і довгоочікувано! Окремий бонус карантинного режиму – прямі трансляції. А зараз докладніше.
Відкривав український тиждень моди дизайнер Frolov.
Frolov
Колекція Івана Фролова це сексуальність у різному ступені – від відвертої, епатажної до прихованої. Це проглядається у використанні червоного кольору, силуетного крою та прозорої фактури.
Драматичний стиль в кожній моделі – будь то декор, як в костюмі, або і декор, і крій, як у платті. Незважаючи на те, що на створення коллекції дизайнера надихнуло фото заката сонця в Гавані, створюється враження, що ще одним із джерел натхнення Фролова були часи лицарства, так як простежується характерний декор – шолом, імітація, за допомогою декору, нагрудника лицаря. Жінка – воїн.
Elena Burenina
Практично ахроматична колекція, якщо не брати до уваги беж та ніжно-абрікосовий. За рахунок мінімалізму в кольорі зміщується акцент на крій та стають помітні всі лінії і складнощі. І цей акцент не перетягується ані мейком, ані прикрасами – все зроблено для того, щоб ми роздивились саму річ та її деталі. Браво дизайнеру! Дуже цікавий, жіночний і ускладнений мінімалізм. Для естетів, прихильників простоти, і в той же час, якоїсь родзинки.
VOROZHBYT&ZEMSKOVA
У колекції переважає білизняний стиль. Поєднання мережива, шовку, пастельні кольори і свобода в русі. Помітно, що першочерговими бажаннями дизайнерів були комфорт і жіночність. Можливо легко і красиво поспішати у справах, роблячи впевнений широкий крок.
ARTEMKLIMCHUK
Несподіваним рішенням став воркшоп замість показу Артема Климчука. Український дизайнер високо цінує якість виробів і ручну роботу. Глядачу було дозволено заглянути у закулісся процессу підготовки колекції. Спеціаліст по вишивці, Руслан, розповів гостям про тонкощі роботи з бісером і техніках декоративної вишивки. Також Клімчук повідав, що на створення кімоно з квітковими аплікаціями і вишивкою, яке гості змогли побачити на подіумі, пішло 240 годин ручної праці – два місяці роботи майстра.
LALLIER
Колекція Юлії Франц підкреслено сексуальна і відверта. Міні довжина, силуетність крою, сітка, шнурівка, корсети. Мета дизайнера створити WOW-ефект та захоплення шанувальників. І вона досягнута найпростішим способом. Колекція створена для того, щоб сяяти на сцені.
DZHUS
Колекції Ірини Джус завжди супроводжуються перформансом. Тому що це трансформація однієї позиції в декілька абсолютно різних варіанти прямо на подіумі. І сумка перетворюється …. на сукню. Це, звичайно, образно кажучи, але суть від того не змінюється. Легкий авангард, ідея розумного споживання і многофунціональності, екопозіція – це все філософія бренду з 2010, яка в наш час стала ще й трендом, і як ніколи, актуальна.
FINCH
Дизайнери колекції – сімейна пара, Катерина Бякова та Максим Голуб. Інь і Янь. Завдяки такому тандему помітно роботу жіночої руки, в силуетності, драпіровці і чоловіча рука, в брутальності чорного кольору і геометричності моделей.
У своєрідному принті і сілуеті кімоно помітна пристасть пари до східної культури.
ARUTIUNOVA
Жіночність, жіночність і ще раз жіночність. Вся колекція проникнута їй, в найкращому розумінні цього слова. Це приклад того, як ту ж сексуальність можна подати в прихованій, непоказушній формі, за рахунок ліній, легкої фактури та тендітного кольору. Досвід Анни Арутюнової у спортивно-бальних танцях вносить свій відбиток. Тому можна спостерігати характерний крій спідниць і суконь, які відповідають латиноамериканській та європейській програмам в даному виді спорту. Те, як Анна змогла впровадити «танцювальний костюм» в повсякденність і збити з нього помпезність гідно поваги.
RYBALKO
«Все життя театр, а люди в ній актори» – так можна описати колекцію Марини Рибалко. Схоже, що вік Людовика XIV и Версаль став натхненням для дизайнерки у викорістанні характерної для того часу драпіровкі. Марина полюбляє змінювати пропорції за допомогою асиметрії та крою, втім не іскажіє сілуетність жінок.
ROUSSIN
Дизайнер бренду Roussin Софія Русинович регулярно звертає загальну увагу до усвідомленого споживання та турботи про навколишнє середовище. Для створення нової колекції під назвою “Never be the same” були використані біорозкладні пакети від компанії “Біосфера”, які виготовили з відходів власного виробництва бренду. Таким чином, дизайнер закликає розглядати пластик не як сміття, а як ресурс, який можна використовувати повторно.
Незважаючи на нестандартні матеріали, образи в колекції цілком універсальні. Спортивні штани з футболками і комбінезони чудово підійдуть на кожен день, а балаклави та капюшони з прорізами для очей виявилися дуже доречними в умовах пандемії. Прямо під час показу Софія Русинович розписувала білий одяг на моделях, надаючи індивідуальності та настрою кожній речі.
JULIYA KROS
Бренд Juliya Kros представив колекцію весна-літо 2021 в рамках Ukrainian Fashion Week No Season Season. Образ в характерній для бренду чорно-білій гамі символізують кінець і початок, інтелект та неупередженість по відношенню до самого себе, силу і чистоту. За словами дизайнера Юлії Перехрестової, білий колір також є символом того, що, в світлі останніх подій, моду починають писати з чистого листа. Синій колір, що розбавляє монохром, символізує творчість, умиротворення та позбавлення від страхів. В такому мінімалізмі особливо цікаво виглядають речі-трансформери: сукні та блузи, які можна носити задом наперед, з рукавами і без, з коміром або без нього. Універсальність та багатофункціональність речей дозволяє створювати безліч різних образів – маючи в колекції менше 25 речей, на подіумі було продемонстровано 50 образів. Подібна практичність гардероба дозволяє знизити надмірне споживання речей. Бренд Juliya Kros також вперше представив чоловічі моделі в колекції.
DARJA DONEZZ
Дизайнер Дарья Донець залишається вірною ДНК свого бренду, в якому романтизм і жіночність завжди в пріоритеті. Нова колекція була натхненна героїнею роману Люсі Монтгомері 1908 року “Енн із Зелених дахів” – юна чутлива мрійниця, улюблений колір якої рожевий. На тлі квітучого саду моделі демонстрували сукні з квітковим принтом і рукавами буфами, а також приталені брючні костюми. В образах чітко простежуються елементи історичного костюма, а також романтичний декор у вигляді рожевих бантів та вставок з ніжної тафти. Позитивний та трохи наївний настрій колекції нагадує нам про те, що навіть під час кризи є місце мріям.
ANNETTE GÖRTZ
Німецький дизайнер ANNETTE GORTZ в рамках Ukrainian Fashion Week продемонструвала свою капсульну колекцію осінь-зима 2020/21, яка називається “Made For”. Головним посилом показу стало свідоме споживання та популяризація гуманного та відповідального виробництва. Команда бренду Annette Gortz постаралася привнести максимальний внесок в захист навколишнього середовища, мінімізувавши виробничі відходи.
Нова осінньо-зимова капсула від Annette Gortz виконана в стриманих чорних і сірих тонах. Основними елементами колекції є затишні вовняні светри, об’ємні пуховики, трикотажні сукні та подовжені сорочки – досить практичні для холодної пори року речі. Приглушена колірна гамма одягу ставить на перший план особистість людини, що і є пріоритетом.
ANNA GAIOVA
Колекція Анни Гайової натхненна Києвом на заході сонця, коли місто підсвічується і змінює свої фарби. Все, від розмітки доріг до фасадів будівель змінюється з настанням вечора. Атмосфера вечірнього міста передана приглушеною кольоровою гамою колекції: фіолетовими тонами, темними синім та зеленим кольором, а також відтінками теракоти. Для створення одягу був використаний світловідбиваючий кант, що мерехтить у темряві. Дизайнер хотіла зламати стереотип про те, що подібні матеріали повинні використовуватися тільки в уніформі комунальних служб. Образи бренду Anna Gaiova наочно демонструють, що світловідбиваючі деталі гармонійно доповнюють вечірнє вбрання, створюючи чуттєві жіночні образи.
ANNKARA
Капсульна колекція бренду Annkara була створена на основі спогадів дизайнера Анни Карацюпи про своє дитинство. Літо, проведене в селі, лугові квіти, сімейний затишок – все це відгукується в особливому принті на тканині. Цікаво, що серед матеріалів, використаних в роботі над колекцією, був кітель батька Анни, в якому він повернувся з армії 32 роки тому, а також фартух її подруги, з якого почалося її захоплення гончарством. Колірна палітра складається з теплих приємних відтінків зеленого, пісочного, помаранчевого та фіолетового. Головним акцентом в образах, окрім принта, стали вирізи на сукнях і топах, а також асиметричний крій.
PANOVE
Ключовою ідеєю осінньої колекції є біоніка, як спосіб конструювання та пошуку нових форм, що підкреслюють жіночність тіла. В образах вдало комбінуються різні фактури і форми: ніжна органза, шовк і вовна. Архітектурний крій балансується пастельними відтінками, підкреслюючи унікальність природних форм.
ZHARKO
Дизайнер Катерина Жарикова представила колекцію “Вільна”, що символізує свободу творчості і самовираження, вихід за рамки стандартів. Бренд Zharko підтримує філософію sustainability шляхом використання натуральних тканин і органічних аксесуарів. Практичні та комфортні речі, такі як тренчі, брючні костюми та куртки з деніму доповнені поясами, зробленими з мотузки, рукавами у формі дзвону, бахромою та деконструкцією.
FRBTK
Брючні костюми в поєднанні з панамами припадуть до душі сміливим дівчатам, які не бояться бути в центрі уваги. Смачні відтінки м’ятного та персикового сорбета роблять образи по-літньому легкими та динамічними. Фактурні жакети доповнені напівпрозорими топами, а шовкові сукні – невагомим фатином. Колекція FRBTK пронизана сонцем, теплом і повною свободою.
IRON THREAD
Бренд – один з небагатьох, хто представив повноцінну чоловічу колекцію. Натхненна street-style, колекція під назвою “Eyes Closed” пропонує відійти від класичної чорно-білої гами на користь більш яскравої палітри, нової класики. Поєднуючи європейський принт “гусяча лапка” з африканськими мотивами, дизайнери виступають за об’єднання культур. Основою колекції стали чоловічі костюми з шортами та брюками, доповнені великими накладними кишенями, що стали візитною карткою бренду.
Авторы: Полина Салейчук, Рафаела Позняк